Rooted in the future (In der Zukunft verwurzelt)

Design ist stets ein Dialog zwischen dem, was bereits existiert, und dem, was noch kommen wird. „Rooted in the Future“ verkörpert diese Idee: eine Vision von morgen, die ihre Kraft aus tiefen und soliden Fundamenten schöpft.

Anlässlich der Milano Design Week 2026 wurde der Magis Showroom zur Bühne, auf der diese Idee durch eine Installation Gestalt annahm, die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft vereinte. Die Installation ist als Landschaft aus vertikalen Elementen konzipiert, die an architektonische Säulen erinnern, gefertigt aus Stoff in Zusammenarbeit mit Kvadrat. Sie beherbergt einige unserer ikonischsten Objekte – Produkte, die im Laufe der Zeit die Designsprache von Magis geprägt haben und auch heute noch deren Fundament bilden. Diese Erzählung erhält in diesem Jahr eine noch tiefere Bedeutung, da Magis sein 50-jähriges Jubiläum feiert. Ikonen sind daher nicht bloße Zeugnisse der Vergangenheit, sondern lebendige Elemente, die neue Visionen gestalten können. Die Kollektion wird durch neue Produkte bereichert, die in die Zukunft blicken, aber aus einer gefestigten Designtradition hervorgehen.

Wie Wurzeln unter der Oberfläche nährt das Erbe von Magis weiterhin das, was kommen wird, und bringt neue Formen und Designobjekte hervor: Projekte, die in die Zukunft blicken und dennoch mit ihren Ursprüngen verbunden bleiben.

„Rooted in the Future” lädt die Besucher dazu ein, Design nicht als feststehenden Moment, sondern als Prozess in ständiger Wandlung zu betrachten. Ein fruchtbarer Boden, auf dem Erinnerung und Innovation miteinander verwoben sind, auf dem jede neue Idee die Kraft dessen in sich trägt, was ihr vorausging.

Hol dir alle Assets, die du brauchst, an einem einzigen Ort magisdesign.com/milano-design-week-2026/

ArchichefNight in Venedig

Am Dienstag, dem 3. Februar, hatten wir das Vergnügen, an der ArchichefNight in Venedig teilzunehmen, einem von Towant organisierten Abendessen, das dem Dialog zwischen Architektur, Design und Haute Cuisine gewidmet war.

Fünf Architekturbüros schlüpften in die Rolle von Gastköchen und schufen ein einzigartiges Erlebnis, das kreative Visionen und kulinarische Experimente in der ungezwungenen und einladenden Atmosphäre des Restaurants SirBaf vereinte.

Der Abend endete mit einem lebhaften Austausch zwischen Designern und Unternehmen, gefolgt von einer abschließenden Abstimmung über das beste Gericht des Abends.

„ICONIC PIECES“ bei Design Post

Air-Chair, Chair_One und Spun von Design Post Cologne wurden für die Ausstellung „ICONIC PIECES – Design Post Celebrates 20 Years of Design History” ausgewählt, die vom 17. Januar bis zum 29. März stattfindet.

Die Ausstellung blickt auf zwei Jahrzehnte europäischer Designkultur zurück und vereint Designklassiker, Materialkompetenz, Innovationskraft und atmosphärische Rauminstallationen.

CHAIRS – Form, Function, Future @ Shenzhen Bay Culture Square

Die Ausstellung „CHAIRS – Form, Function, Future“, die vom Shenzhen Bay Culture Square in Zusammenarbeit mit dem Design Museum London organisiert wurde, ist derzeit bis zum 6. Mai 2026 in Shenzhen zu sehen.

Die Ausstellung untersucht die Rolle des Stuhls und definiert ihn neu als Spiegelbild des sozialen und ideologischen Wandels. Jedes ausgestellte Produkt fängt einen bestimmten historischen Moment ein, und wir sind geehrt, mit Air-Chair, Chair_One, Spun und 360° Chair daran teilzunehmen.

Stühle erscheinen als philosophische Geräte, als Mikroarchitekturen des Alltags, die groß angelegte Erzählungen über Ökologie, Identität und digitale Zukunft offenbaren. Die Einladung lautet, dieses vertraute Artefakt neu zu betrachten: nicht als passives Objekt, sondern als aktiven Teilnehmer an der Gestaltung unserer Welt.